Arashi Est Le Groupe Le Plus Populaire Dont Vous N'avez (probablement) Jamais Entendu Parler

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 20:39

Il est fort probable que vous n’avez jamais entendu parler du groupe le plus populaire de la planète en ce moment. L'acte est justement appelé Arashi, en japonais pour «force de la tempête».

Depuis que le groupe a été fondé à la fin des années 90, il a rassemblé une discographie immensément impressionnante de force pop pure. L’année dernière, la collection Best-Of d’Arashi est sortie, un album couvrant le CV complet du groupe. Il a même dépassé Taylor Swift, ce qui en fait l'album le plus vendu de 2019.

Les statistiques sont époustouflantes: Arashi a vendu plus de 41 millions de disques et joué pour quelque 14 millions de personnes. Le quintette a dominé la scène J-pop ultra-populaire pendant des décennies, non seulement dans son Japon natal, mais dans le monde entier. Et, encore une fois, vous ne pouvez probablement pas nommer le seul hit d'Arashi.

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Quelque chose comme la version japonaise de N'Sync, Arashi s'est formé sur le sol américain (enfin, les eaux en tout cas) en 1999. C'est à ce moment-là que les membres Ohno Satoshi, Sakurai Sho, AibMasaki, NinomiyKazunari et Matsumoto Jun ont décidé de s'appeler groupe musical sur un bateau de croisière au large de la côte d'Honolulu. Le single éponyme du groupe a officiellement fait ses débuts et il a été choisi comme chanson thème de la Coupe du monde de volleyball masculin plus tard cette année-là, organisée par le Japon.

Arashi s'est avéré des célibataires comme Typhoon Generation et s'est lancé dans de vastes tournées nationales. En 2001, le groupe a changé de maison de disques et a commencé à voir une partie de sa musique présentée dans des drames japonais et des séries animées. Le rythme était loin d'être fulgurant mais certainement réussi. Au milieu des années 2000, Arashi n'offrait que deux singles par an en moyenne, mais ils étaient presque toujours en tête des charts.

Moins de dix ans après le début de sa carrière, Arashi était déjà l’un des artistes les plus adorés du Japon, sinon l’un de tout le continent. Le membre Matsumoto Jun a conçu une scène mobile transparente pour que le groupe se produise alors qu'il naviguait sur des foules de fans hurlants. Ce n’était pas encore tout à fait la Beatlemanifor les stars de la J-pop, mais ça y arrivait. Lorsqu'il ne se produisait pas sur la scène musicale, Arashi figurait dans des mangas ou des romans graphiques japonais.

Les ondes sonores d’Arashi ont augmenté en taille et en volume. L’année 2006 a vu le travail du groupe vendu ailleurs, dans des pays comme Hong Kong et la Corée du Sud. Dans ce dernier, le dernier album du groupe Arashi s’est vendu à 10 000 exemplaires son premier jour sur le marché. Viennent ensuite les projets de tête d'affiche des festivals, des tournées plus larges et des dizaines de conférences de presse.

Les arènes n'étaient plus assez grandes pour contenir le quintette. Arashi a commencé à jouer sur des sites comme le stade olympique national de Tokyo, qui accueille 48 000 personnes. Musicalement, le groupe a fait pivoter certains avec sa sortie de Dream "A" Live, sa huitième sortie studio. Le disque a attiré plus d'auditeurs masculins grâce à peut-être un peu plus de guitare et de rock nerveux. Toujours construit autour de la pop et du nouveau R&B accrocheur dont le groupe était devenu un fournisseur connu, l'album a dévié juste assez pour élargir son public. Avant cela, Arashi tirait principalement sur les oreilles des adolescentes.

Dix ans en tant que groupe et Arashi était devenu une force mondiale. Les musiciens approuvaient les principaux produits et se présentaient régulièrement dans toutes sortes de médias. Le son d’Arashi avait été affiné en un produit d’attrait de masse. Il mélangeait des singeries de boys band, de la pop bubble gum qui se sentait bien, de nombreuses harmonies vocales et du rap occasionnel (chanté en japonais et en anglais), et en toile de fond des sons apparemment tirés directement des jeux vidéo.

Les dix années suivantes furent à peu près les mêmes, avec un succès encore plus grand et un suivi plus large et bruyant. Arashi est pratiquement devenu un groupe de house pour certaines des plus grandes arènes d'Asie, les jouant annuellement, sinon plus souvent.

Alors que la musique arrête ses habitudes comme la plupart des choses au milieu de la pandémie, Arashi continue de construire sa légion en ligne. Actuellement, le groupe compte plus d'un million d'abonnés Spotify par mois, une présence massive sur YouTube et d'innombrables forums, mentions, hashtags, etc. Le groupe fait l'objet d'un documentaire Netflix de 26 épisodes et a été diffusé près de 360 millions de fois depuis novembre 2019, lorsque les services de streaming ont obtenu l'accès.

Toujours là malgré les rumeurs de retraite en jeu, Arashi vient de sortir un autre single. Surnommé In the Summer, le morceau mêle danse, électro, house et pop anthémique. C'est une chanson d'amour entraînante vers laquelle des millions de personnes se tourneront probablement pour célébrer une relation, exploser au milieu d'une rupture ou simplement l'utiliser comme une capsule de sauvetage pour fuir, ne serait-ce que mentalement et pendant quelques minutes, de la pandémie.

Avec plus de vingt ans à son actif, Arashi reste une véritable force pop, malgré relativement peu de fanfare aux États-Unis. C’est un phénomène intéressant sur une planète de plus en plus réduite par la technologie et l’Internet.