5 Icônes De La Mode Masculine à Surveiller

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 20:39

La tyrannie de la mode masculine a été renversée! Alors que chaque homme devrait probablement avoir au moins un joli costume dans son placard (vous savez, pour les entretiens d'embauche), le temps des tenues de soirée genrées est révolu. Avec l'évolution des attitudes culturelles à l'égard du genre, ce qui était autrefois considéré comme nécessaire pour maintenir une façade de force et de vigueur n'est plus d'actualité. Ce qui représente le courage maintenant, c'est une expression personnelle sans faille, indépendamment des normes dépassées.

Compte tenu des tendances libérales d’Hollywood, il n’est pas vraiment surprenant que les célébrités adoptent ces idées avant l’américain moyen. Nous avons sélectionné cinq célébrités qui tracent des pistes en matière de style personnel - et ce que nous pouvons apprendre de chacune d’elles.

Timothée Chalamet

Ce jeune acteur a fait ses débuts frappants dans le film d'amour queer Call Me By Your Name et, clairement, il a appris quelque chose sur la fragilité de la masculinité traditionnelle. Il a depuis adopté les aspects les plus féminins de son style sans excuses. Dernièrement, quand il n’est pas sur le tapis rouge, on le voit souvent dans des vêtements de sport rose pâle et des vêtements athlétiques ou des denis délavés à l’acide. Mais ce sont ses choix les plus formels qui sont les plus frappants: son superbe Pradjumpsuit aux Oscars 2020 est devenu un mème mesquin, comme le fait la meilleure mode. Mais les vrais sartorialistes ont noté l'élégance simple et l'ajustement parfait de la tenue, accentués par le romantisme discret de la broche dorée parfaitement placée sur son cœur.

Les interprétations de Chalamet de la nouvelle masculinité pour le temps incluaient la tendance déjà dépassée de porter des harnais comme équipement d'avant-garde. Bien que cette mode soit venue et disparue, la leçon à tirer est qu'il n'y a rien de mal à embrasser la bizarrerie dans vos vêtements, peu importe comment vous vous identifiez. Ce qui signalait jadis l'efféminité renvoie désormais à la confiance, qui est exactement ce que tout le monde veut chez l'homme.

Orville Peck

Il n’a pas encore fait irruption dans le courant dominant, mais préparez-vous à voir Orville Peck littéralement partout dans les prochaines années. Les gens de musique plus «sérieuse» sont tout à fait désespérés de rejeter ce chanteur country comme un gadget exagéré - et c'est vrai que son personnage masqué de buckaroo est certainement accrocheur - mais son lyrisme mélancolique luxuriant et sa voix douce et beurrée sont indéniablement charmants.

En ce qui concerne la mode, Peck est une nouvelle divinité dans le panthéon de la tendance gay yeehaw, prenant son look luchador idiosyncratique et le combinant avec des vestes en strass et des bottes de cow-boy. Sa mode est une leçon parfaite au camp: plus, c'est toujours plus, du moment qu'elle est organisée correctement.

Les tenues de Peck évoquent le mystère et la convoitise, et bien que l’homme moyen ne puisse certainement pas se permettre la couture équestre, les habilleuses plus aventureuses pourraient bénéficier d’accessoires excentriques l Peck, à condition que vous ayez une idée réelle du personnage que vous essayez de représenter.

Tyler le créateur

Tyler était le dieu du style bien avant de commencer à arracher des Grammys. Connu pour ses combinaisons presque surréalistes de streetwear conflictuel, de mode yuppie, de palettes de couleurs infléchies par Wes Anderson et de haute couture transgressive, le jeu de style de Tyler s'est élevé avec son ascension constante vers la culture pop.

La leçon à tirer ici est que fuir les notions de masculinité traditionnelle est précisément ce que nous devrions tous viser: Tyler n'a pas peur d'utiliser des blocs de couleurs audacieux et féminins lors de la construction de son look, en associant des maillots de bain habillés ou des vêtements de skate avec des blazers ou du vintage tennis et équipement de golf. Les combinaisons apparemment bizarres fonctionnent d'une manière ou d'une autre et elles racontent une histoire compliquée de la lutte de classe en juxtaposant les tropes de loisirs de country club avec des équipements urbains traditionnels.

Lil Uzi Vert

Le style punk du centre commercial qui a été vanté par les critiques de mode à la fin des années 90 et au début des années 2000 est maintenant ce à quoi aspirent les rappeurs, et Uzi l'exécute parfaitement. Imprimés léopard, vestes de moto en cuir, colliers à pointes et pantalons de bondage - Uzi fait passer Hot Topic au niveau supérieur, associant des vêtements gothiques traditionnels à l'opulence hip hop. Pensez à Pat Field, mais faites-le piéger.

Rappelez-vous, beaucoup des signifiants les plus contre-culturels d'Uzi étaient autrefois considérés comme moins que macho - je suppose à juste titre, car la mode punk est le descendant direct des vêtements gay BDSM - mais de nos jours, ils ont été récupérés comme des symboles de force anti-autoritaire.. Mais peut-être le détail le plus important ici est que, comme il se vante sur Instagram, Uzi n'a pas de styliste. Il choisit lui-même ces tenues, ce qui signifie qu’il utilise ses vêtements comme une extension de sa créativité.

Billy Porter

Parlant de rejeter les notions normatives de genre, Billy Porter a entièrement transcendé le binaire. Il a récemment été vu marcher sur des tapis rouges en robe de bal intégrale, mais toujours avec une touche subversive, comme le montre sa robe de smoking des Oscars 2019. Il y a un but politique dans ces décisions vestimentaires, mais il y a aussi un sentiment de libération retrouvée qui donne aux regards des connotations émancipatrices.

"Quand vous êtes noir et que vous êtes gay, la masculinité est en question - j'ai eu à faire à beaucoup d'homophobies liées à mes choix vestimentaires", a déclaré Porter à la BBC en juin. «J'essayais de m'adapter à ce à quoi les autres pensaient que je devrais ressembler… Mettre ces talons m'a fait me sentir le plus masculin que j'aie jamais ressenti de ma vie. C'était stimulant de laisser cette partie de moi-même libre.

Parce que c’est le problème de ne voir la mode masculine que d’une seule manière: vous ne connaissez pas les expériences qui vous manquent si vous n’essayez jamais autre chose.