Célébrer 110 Ans De Seersucker: Joyeux Anniversaire Au Costume Parfait

2024 Auteur: Francis Oldridge | [email protected]. Dernière modifié: 2023-12-16 20:39

Haspel

Sur le classique Nighthawks de Tom Waits au The Diner, pendant le morceau de clôture, Waits convient qu'il doit intensifier son style, en disant: «Peut-être qu'un ensemble sérieux d'accessoires aux canneberges du samedi soir serait bien.»

Mais non? La ligne a continué à me traverser la tête lorsque j'ai été invité par Haspel, le champion du seersucker, à me diriger vers le sud et à découvrir la ville de La Nouvelle-Orléans - et le berceau du costume classique en seersucker - pour célébrer le National Seersucker Day. Haspel a été fondée à la Nouvelle-Orléans en 1909, c'était donc une occasion à ne pas manquer pour célébrer le 110e anniversaire de la marque, tout en prenant un verre de la culture qui a formé cette icône vestimentaire.

Selon l'historien de la mode Bill Haltom, auteur de Milk and Sugar: The Complete Book of Seersucker, l'histoire du tissu seersucker s'embrouille dans le temps. On dit que le nom lui-même vient du persan; dérivation de «pure» et «shakkar», signifiant lait et sucre, décrivant la façon dont les textures lisses et bosselées du tissu ressortent dans le tissage. Il a été importé aux États-Unis depuis les Indes coloniales britanniques dans les années 1800. Cette texture plissée fait que le tissu déjà léger se détache de la peau, gardant le porteur au frais. Joseph Haspel, drapier et tailleur, a adopté le tissu pour confectionner des vêtements de travail pour les ouvriers d'usine et les agriculteurs - même les prisonniers - qui travaillent dans le climat quasi tropical de la Nouvelle-Orléans. Il a été inspiré pour adapter le tissu en costume pour que les professionnels combattent la chaleur déchaînée de la Louisiane, et cela a fait sensation dans tout le Sud.

Désireux de reconnaître une grande opportunité d'histoire, Haspel, alors qu'il assistait à un salon professionnel à BocRaton, en Floride, a plongé dans l'Atlantique… tout en portant son propre costume en seersucker! Son argument était que le costume serait sec en un rien de temps, prêt à être porté à nouveau, sans nettoyage ni pressage. Fidèle à sa parole, c'était; et il a porté le costume au dîner de foire commerciale le soir même.

La créativité, le sens de l’innovation et l’excellent goût de Haspel sont tous issus du creuset des cultures qui composent la Nouvelle-Orléans. Sa petite-fille, Laurie Haspel Aronson, perpétue la tradition familiale. Aronson est l'actuel président et chef de la direction de la société, mais pendant quelques jours, elle a également été notre hôtesse, guide touristique, DS et CFO (Chief Fun Officer).

Maintenant, je n’étais jamais allé dans la ville légendaire, mais ce devait être une véritable introduction. Nous avons séjourné à l'International House, un charmant hôtel de charme au style étincelant et légèrement louche, juste à l'extérieur du quartier français. Le confortable hôtel Beaux-Arts présente des peintures de l'artiste anonyme Banksy, The Looters, que l'hôtelier Sean Cummings a sauvé et restauré - en plâtre et tout le reste - pour tenir la cour dans le hall de l'immeuble. Dîner suivi à l'élégante Justine, brasserie moderne du quartier français, spécialisée dans les classiques: soupe à l'oignon, steak tartare, huîtres, canard confit et moules frites. Plus tard, nous nous sommes dirigés vers le bistro de jazz Snug Harbour, où nous avons eu droit aux styles de l'Uptown Jazz Orchestra, avec des classiques de Duke Ellington et Louis Armstrong.

Haspel

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Le lendemain matin, nous avons visité le révolutionnaire Studio BE, l'exposition et l'espace de travail de l'artiste et activiste Brandan Odums. Odums est plus muraliste que graffeur, même si vous pourriez être pardonné de penser que son médium préféré est la peinture en aérosol. Son travail célèbre, honore et révèle la culture noire contemporaine, ainsi que ses racines. Son travail découle de son désir d’attirer l’attention sur le sort de la communauté afro-américaine de la région à la suite de la dévastation de l’ouragan Katrin en 2005, dont beaucoup ont été chassés de maisons qui n’ont jamais été remplacées lors de la reprise en cours.

Sur une note plus légère, nous nous sommes dirigés vers l'école de cuisine de la Nouvelle-Orléans pour apprendre à préparer la cuisine cajun en préparant notre propre déjeuner composé de bisque de maïs et de crabe, de crevettes et de gruau et de pudding au pain par le chef Matt Guillory. Guillory a soigneusement expliqué l'histoire et les différences entre la cuisine cajun et créole tout en gardant un groupe de huit personnes cuisinant comme des pros.

Le déjeuner a été suivi d'une visite de quelques établissements de boissons emblématiques locaux où l'auteur, podcasteur et historienne Elizabeth Pierce nous a guidés à travers l'histoire compliquée de la culture des cocktails en roue libre de la ville (La Nouvelle-Orléans est l'une des rares villes américaines où vous êtes autorisé à vous promener dans le rues avec cocktail à la main). Elle a également expliqué l’histoire compliquée du cocktail officiel de la ville, le Sazerac, ainsi que celle du Ramos Gin Fizz.

Arrêtons-nous ici pour souligner que c’était bien plus qu’une tournée. Si vous n'êtes pas allé à la Nouvelle-Orléans, j'espère que cette pièce vous incitera à aller dans cet endroit merveilleux pour visiter, mais ce que je veux vraiment montrer ici, c'est le mélange constant de l'ancien et du nouveau, du high et du bas, le fun et le sérieux qui, comme le seersucker lui-même, informe la collection Haspel. Ce costume classique en seersucker est pratiquement l'uniforme officiel pour les bons moments, des mariages d'été au Kentucky Derby en passant par les soirées dans un club de jazz.

Exploitant les archives de la société pour célébrer son anniversaire, ainsi que les «vacances», Will Swillie, EVP et directeur général de Haspel, a présenté une collection de style vintage «tachée de thé» lors d'un cocktail ce soir-là. La collection Archival comprend cinq nouveaux styles de costumes et cinq chemises de sport tissées coordonnées. (La veste à double boutonnage préférée de cet éditeur avec un pantalon plissé moderne et une ceinture à patte latérale, on dirait qu'elle est sortie d'un film hollywoodien vintage.) Les costumes coûteront 695 $ et les chemises 125 $, exclusivement en ligne chez Haspel.

Nous avons terminé notre expérience Haspel avec un dîner officiel au restaurant classique R’Evolution de la Nouvelle-Orléans (merci tout spécial à l'équipe du célèbre magasin Rubenstein Bros., qui nous a tous équipés de costumes Haspel afin que nous puissions être habillés convenablement pour l'occasion). Nous sommes ensuite allés en ville pour quelques cocktails et nous nous sommes promenés dans l'historique Bourbon Street, avec du daiquiri congelé à la main, bien sûr.